Design gráfico é o uso de cor, forma, layout, tipografia e outros elementos para criar e promover uma mensagem. Na melhor das hipóteses, combina princípios de comunicação científica com estética para ressoar com seu público e provocar ação e/ou emoção.
Princípios de Design Gráfico
Na sua raiz, o design gráfico baseia-se em princípios adquiridos em décadas de pesquisa psicológica e social. As várias técnicas que os designers empregam, como o uso de paletas de cores específicas para obter respostas emocionais previsíveis, fazem parte da ciência do design.
Designers consideram elementos como:
Tipografia-A seleção e o dimensionamento de tipos de letra específicos podem transmitir significado. Por exemplo, uma fonte sans-serif pesada transmite uma autoridade que uma fonte script de traço fino não transmite.
Forma-As formas podem transmitir tom. Elementos arredondados, por exemplo, tendem a ser acolhedores, enquanto as formas quadradas apresentam uma aparência mais arrumada. A colocação de elementos gráficos em padrões previsíveis ou aleatórios também constitui uma espécie de forma, contribuindo para o efeito geral da comunicação.
Cor-As cores e suas combinações influenciam diretamente o envolvimento emocional do público com uma peça projetada.
Texture-A tinta no papel faz o trabalho, mas a adição de elementos não padronizados, como tecido, papel alumínio ou relevo, oferece uma experiência tátil que influencia e amplia a percepção do público do design como um todo.
Espaço em branco-A ausência de um elemento pode ser tão poderosa quanto a presença de um. Projetos com muito espaço branco (ou "negativo") às vezes transmitem sofisticação ou refinamento; no mínimo, em contextos de impressão pesada, mais espaço em branco leva a um envolvimento mais fácil do leitor.
Embora a pesquisa por trás de um ótimo design seja sólida, os designers a desenvolvem com seu próprio gênio criativo para desenvolver peças que atendam às necessidades de seus clientes.
Ferramentas de design gráfico
Um designer gráfico normalmente cria e organiza elementos usando software gráfico. Adobe Illustrator, Photoshop e InDesign estão entre os mais usados.
- Adobe Illustrator suporta gráficos vetoriais sofisticados e arte escalável. Os designers usam o Illustrator para criar infográficos, ícones e peças relacionadas.
- Adobe Photoshop apresenta centenas de ferramentas de edição e filtros especiais para ajustar fotografias e outros arquivos de imagem.
- Adobe InDesign é um programa de layout baseado em quadros voltado para composição.
Designers com orçamento limitado costumam usar alternativas de código aberto para esses aplicativos padrão. Por exemplo, o GIMP oferece muitos dos mesmos recursos que o Photoshop. O Inkscape é uma alternativa ao Illustrator, e o Scribus é um substituto decente para o InDesign.
Design Gráfico na Vida Diária
Você está exposto ao trabalho de designers profissionais todos os dias, desde campanhas publicitárias complexas até modelos de papelaria simples. Tudo começa com um designer aplicando a arte e a ciência de seu ofício.
Design profissional até se insere nos lugares mais monótonos. Por exemplo, a Administração Rodoviária Federal mantém especificações técnicas detalhadas de projeto para sinalização rodoviária federal, especificando com grande precisão aspectos como espaçamento, layout, tipo de letra e até mesmo o ângulo e o posicionamento das setas.
