Não há um artista na história que não tenha se inspirado nos gigantes criativos que os precederam. Estar exposto (e estudar) o trabalho de artistas do passado e contemporâneos é um passo crítico no crescimento de qualquer jovem artista.
Ao analisar grandes obras de arte você começa a formar uma ideia do que funciona e do que não funciona. É uma das maneiras mais fáceis (e mais agradáveis) de aprender algumas das regras básicas de composição, iluminação e design.
Enquanto olhar fotos bonitas não vai te ensinar o lado técnico da computação gráfica (CG), ela vai te ajudar a tirar o máximo de suas ferramentas e softwares.
Lendas da Indústria
Antes de chegarmos aos caras que estão trabalhando em CG hoje, aqui estão alguns dos líderes que ajudaram a moldar o design de entretenimento no que é hoje:
- Will Eisner & Jack Kirby - Talvez os importantes progenitores do gênero dos quadrinhos.
- Frank Frazetta - Um dos maiores pintores de fantasia de todos os tempos. Certamente o mais famoso.
- Frank, Ollie & The Nine Old Men - Os lendários animadores da era de ouro da Disney.
- Jean "Moebius" Giraud - Uma das mentes visuais mais imaginativas que já andou nesta Terra.
- Syd Mead - Blade Runner & Aliens - o que mais há para dizer? Ah sim, ele é provavelmente o maior ilustrador futurista de todos os tempos.
- Ralph McQuarrie - O homem que projetou Star Wars. Realmente não há nada mais lendário do que isso.
- Stan Winston - O deus da maquiagem e dos monstros.
Concept Design/Artistas 2D
Esta lista reflete um interesse em design ambiental, mas ainda vale a pena explorar se seus próprios interesses forem diferentes.
- Adam Adamowicz - Recentemente falecido artista conceitual da Bethesda por trás de Skyrim e Fallout 3. Ele tinha um estilo próprio.
- Noah Bradley - Artista ambiental com talento para iluminação dramática.
- Ryan Church - Meio ambiente e design de veículos.
- James Clyne - Projeto mecânico e ambiental.
- Dylan Cole - Outro artista de ambiente de primeira linha.
- Thierry “Barontierie” Doizon - Generalista-muito pictórico.
- Cecil Kim - Ambientes.
- James Paick - Design de ambiente.
- Dave Rapoza - Artista de personagens com habilidades de renderização bem parecidas com o próprio Frazetta.
- Scott Robertson - Desenho industrial, veículos, mechs.
- Andree Wallin - Um dos nossos favoritos. Principalmente ambientes e foscos.
- Feng Zhu - Artista de ambiente absurdamente prolífico com um estilo legal e solto.
Artistas 3D
Tudo bem, aqui está o evento principal! Obviamente, existem milhares de artistas 3D profissionais por aí, então é impossível listar nem mesmo uma fração dos bons. Alguns desses caras estão entre os artistas mais conhecidos da indústria:
- Alex Alvarez - Escultura de criaturas, fundador da Gnomon, e um dos indivíduos diretamente responsáveis pela riqueza de bons treinamentos online de CG que desfrutamos hoje.
- Allesandro Baldasseroni - Sua peça, "Toon Soldier", é maravilhosa.
- Pedro Conti - Trabalho estilizado realmente fantástico.
- Marek Denko - Um dos deuses reinantes do fotorrealismo.
- Cesar Dacol Jr - Escultura de Criaturas.
- Joseph Drust - Insane hard-surface ZBrush.
- Scott Eaton - Escultura de anatomia clássica, ecorche. Seu estilo de anatomia é provavelmente o nosso favorito na indústria.
- Tor Frick - Um artista low-poly/otimização. Recentemente fez ondas, criando um nível de jogo incrível com uma única folha de textura de 512px.
- Hanno Hagedorn - Seu trabalho para Uncharted 2 é alucinante.
- Andrew Hickinbottom - pinups de CG em abundância!
- Kevin Johnstone - Artista de ambiente extraordinário de Gears of War.
- Ryan Kingslien - Instruções de anatomia.
- Stefan Morell - Seus ambientes industriais são estelares. Além disso, ele é um ótimo artista de texturas.
- Mike Nash - Muitas peças impressionantes de superfície dura. (NSFW)
- Neville Page - Escultura conceitual/design de personagens (Avatar, Tron, Star Trek).
- Scott Patton - Conceito de escultura/design de criatura (Avatar, John Carter). Ele e Neville praticamente abriram o caminho para o ZBrush como uma ferramenta de design.
- Victor Hugo Queiroz - Um dos melhores modeladores de desenhos animados!
- Wayne Robson - Mudbox e artista de ambiente, escritor de plugins e instrutor de FXPHD.
- Jonathan Romeo - Trabalho de personagem realmente adorável.
- Rebeca Puebla - Modelos estilizados renderizados de forma realmente realista.
- Jose Alves de Silva - Também um dos melhores modeladores de desenhos por aí! (Sério, é impossível escolher entre esses dois caras).
- Manano Steiner - Seu estudo de Richard McDonald de alguns anos atrás é uma das nossas peças favoritas do ZBrush de todos os tempos.
Artistas/Ilustradores Tradicionais
E só para garantir, aqui estão alguns artistas maravilhosos que gostam de fazer coisas um pouco mais tradicionais:
- Max Bertolini - Ilustração de fantasia, muito na veia de Franzetta.
- John Brown - Escultura de maquete.
- James Gurney - Ilustração de fantasia, criador de Dinotopia e autor de dois livros de arte muito bons.
- Stephen Hickman - Ilustração de fantasia e ficção científica.
- John Howe - Veja acima (O Senhor dos Anéis).
- Alan Lee - Ilustração de fantasia, designer chave do Senhor dos Anéis.
- Richard MacDonald - Maravilhosa, maravilhosa escultura clássica.
- Jean Baptiste Monge - Ilustração de fantasia caprichosa.
- Jordu Schell - Escultura de maquete tradicional/impressionante.
